(titre provisoire) + - Johana Malédon, Compagnie Mâle
Danser pour déjouer les étiquettes
(titre provisoire)+ prolonge la recherche initiée avec (titre provisoire). À chaque représentation, une artiste invitée rejoint le plateau, faisant de la pièce une rencontre toujours renouvelée. Pour cette première, Johana Malédon accueille la chorégraphe et interprète japonaise Yoshiko Waki.
Sur un écran LED, des mots apparaissent de manière aléatoire, visibles seulement du public. Ils créent un écart entre ce qui est projeté et ce qui se vit. La pièce questionne le pouvoir des mots et leur capacité à cristalliser certaines perceptions de soi ou des autres. Chaque interprète déplace la pièce autant qu’elle s’y inscrit. L’oeuvre se transforme au contact de chaque rencontre, ouvrant un espace où l’ambiguïté devient une forme de liberté et de résistance.
Amazigh - Filipe Lourenço, Compagnie Plan-K
L’héritage en mouvement
Formé à la musique arabo-andalouse avant de se tourner vers les danses traditionnelles du Maghreb, Filipe Lourenço n'a jamais cessé d'interroger cet héritage comme une matière vivante. Avec Amazigh, il puise dans l'ahidous, danse collective des tribus berbères du Moyen-Atlas, pour en faire le cœur d'une écriture chorégraphique puissante. Chants, cris et battements de bendir : ici, la musique surgit des corps mêmes des interprètes, inséparable du geste.
Après une première version présentée à La belle scène saint-denis en 2025, la pièce prend aujourd'hui toute son ampleur avec 12 danseuses et danseurs et un musicien live. Ensemble, ils transforment cette forme ancestrale en espace d'émancipation et d'écoute collective, où chaque interprète convoque sa mémoire intime pour habiter la danse.
La Nocturne danse #51 est présentée dans le cadre de la Saison Multitude 2026/2027.
Plus qu’un théâtre
Rencontre avec Johana Malédon et Filipe Lourenço à l'issue de la Nocturne.
L’équipe artistique de la compagnie Mâle mène un projet avec une classe de seconde du Lycée André Boulloche à Livry-Gargan autour des récits de leur corps. Le samedi après-midi, en écho à sa résidence à la Médiathèque Boris Vian, l'autrice Estelle-Sarah Bulle vous invite à une lecture d'extraits de son œuvre, suivie d'un atelier d'écriture.
→ Johana Malédon est artiste associée au TLA dans le cadre de « Territoire(s) de la danse » en 2025 et 2026 avec le soutien du Département de la Seine-Saint-Denis.
→ Filipe Lourenço a été artiste associé au TLA dans le cadre de « Territoire(s) de la danse » en 2019 et 2020 avec le soutien du Département de la Seine-Saint-Denis.
(titre provisoire) +
Chorégraphie Johana Malédon
Interprétation Yoshiko Waki
Assistance à la chorégraphie Natacha Gourvil
Création musicale et régie générale Rodrig De Sa
Création lumière Anne Terrasse
Costumes Gwladys Duthil
Régie son et technique Rodrig De Sa ou Léo Huet
Régie lumière Anne Terrasse, Sidonie Gallot ou Malek Chorfi
Regards extérieurs Christian Ben Aïm, Mehdi Dahkan
Conseils littéraires Zoé Jean-Toussaint
Production et coordination Claire Sanmarty
Administration Camille Aumont
Stagiaire lors de la création Margot Ngosso Silo
Photo Abdelbassat Abdelbaki
Amazigh
Chorégraphie Filipe Lourenço
Assistance Deborah Lary
Interprètes (distribution en cours)
Danseuses et danseurs Kerem Gelebek, Youness Aboulakoul, Mithkal Alzghair, Ema Bertaud, Alice Lada, Ana Cristina Velasquez, Jamil Attar, Morgane Bonis, Ernest Sarino Mandap, Yuma Pochet, Eve Bouchelot, Bilal Alami Badissi
Interprète musicien Amine Nouri
Musique Filipe Lourenço et Amine Nouri
Costumes Khalid Benghrib
Création et régie lumière Manu Gary
Régie générale et son Christophe Chauvière
Préparation des tournées François Michaudel
Photo Ernest Mandap
(titre provisoire) +
Production : Cie MÂLE. Coproduction : le CCN du Havre en Normandie – Dispositif Artiste Associée, CDCN Touka Danses – Guyane, Institut Français du Maroc à Agadir.
Avec le soutien de la DRAC Ile-de-France, du CN D de Pantin – Artiste accueillie longue durée, du Réseau LABAYE, du Beffroi de Montrouge – Artiste associée, FEAC – Ministère de la Culture, Ville de Montrouge, La Grande Scène – Les Petites Scènes Ouvertes 2025, AEROWAVES 2026, l’Institut Français – Dispositif PIDA, le Festival Off d’Avignon. En résidence à Karukera ballet – Dispositif Récif, KLAP – Maison de la danse, CDCN de Chorège – Falaise.
Amazigh
Production : Compagnie Filipe Lourenço / Plan-K.
Coproductions : Maison de la culture de Bourges – Scène nationale, Théâtre de l’Agora-Desnos – Scène nationale de l’Essonne, Théâtre d’Orléans – Scène nationale, Théâtre de Corbeil-Essonnes, L’Arc – Scène nationale (Le Creusot), Espaces Pluriels – Scène conventionnée d’intérêt national art et danse (Pau), Maison des arts et de la danse – Opéra de Limoges, Espace 1789 – Saint-Ouen, CCN de Nancy – Ballet du Rhin, CCN de Grenoble, CCN de Roubaix, Danse à tous les étages – CDCN itinérant en Bretagne Présenté en juillet 2025 à la belle scène saint-denis, une programmation du Théâtre Louis Aragon – Scène conventionnée d’intérêt national Art et création – danse (Tremblay-en-France), bénéficiant du soutien de la Ville de Tremblay-en-France, du Département de la Seine-Saint-Denis et du ministère de la Culture (DRAC Île-de-France). Avec le soutien du CND – Centre national de la danse, de l’ADAMI et de l’ONDA. La Compagnie Filipe Lourenço / Plan-K est conventionnée par le ministère de la Culture et de la Communication – DRAC Centre–Val de Loire dans le développement de ses projets. Elle bénéficie de l’aide au projet du Conseil régional Centre–Val de Loire. Soutiens et prêts de studios CND – Centre national de la danse, Le Centquatre-Paris, Théâtre Louis Aragon et MAC – Maison des arts de Créteil.
Dans le cadre de la Saison Multitude 2026/2027.