Le site du théâtre Louis-Aragon logo

Sawata - Nadia Gabrieli Kalati aka Nadéeya GK, Compagnie aKôt

Un voyage émotionnel et spirituel

Sawata est un solo puissant né d’une perte intime, une traversée entre mémoire et renaissance. Nourrie à la fois par la House Dance et les danses panafricaines, la danseuse et chorégraphe Nadeeya puise dans ses racines camerounaises pour explorer la symbolique de l’eau — fluide, infinie, indomptable — et sa force de guérison. Sur scène, le corps dialogue avec l’invisible, danse les souvenirs enfouis et célèbre la vie malgré l’absence. D’une physicalité brute, viscérale et organique, Sawata transforme la perte en mouvement, et le souvenir en pulsation vivante.

Une œuvre intense, où chaque geste devient un acte de mémoire, de réinvention et d’espoir.

La Breva (création) - Dafne Bianchi, Compagnie Néphélé

La douceur d’un souffle

Avec La Breva, Dafne (fidèle interprète de Sandrine Lescourant) et sa sœur Anaïs livrent une première pièce chorégraphique intime et toute en nuances. Inspirées par leur terre natale, le petit village de Bellagio en Italie du Nord, leur mère et toutes les femmes de leur lignée, elles dansent ensemble l’exil, l’amour, l’héritage. Ici, La Breva — du nom du vent qui caresse les rives du lac de Côme — devient souffle de mémoire et d’émotion. Et leurs corps racontent ce que les mots taisent : les gestes transmis, les silences habités, la tendresse partagée.

Un duo sororal rare, mêlant hip hop et krump avec subtilité, où chaque mouvement vibrant de complicité révèle la force des liens invisibles.

Get Deep (première) - Didier Firmin, Compagnie Atmosphère 

Du club à la scène 

Et si le club s’invitait sur scène ? Didier Firmin, pionnier de la House Dance en France et organisateur des soirées Atmosphère pendant plus de 10 ans, porte pour la toute première fois l'essence du club sur scène. Ici, quatre danseuses et danseurs (Raza, Sophie May, Mayvis William, Phaonce Sow) de la nouvelle scène House française, l'une des meilleures au monde, nous partagent leur quête d'identité à travers la danse. Chacun et chacune déploie, dans l’instant et au rythme de la musique, un style façonné par ses origines et ses épreuves de vie. 

Un spectacle qui explore comment le club, espace d’expression, de résistance et de libération, permet aux identités d'émerger et de se révéler. Plus qu’une thérapie, la magie du club transcende les individus : elle connecte, soigne et forge des communautés. 

Informations transports / RER B 

Des travaux impactent le RER B sur l'axe Mitry-Claye
Vendredi 10 avril : dernier RER en direction de Paris à la gare du Vert-Galant : 22h33
Des bus de substitutions sont mis en place à la gare du Vert-Galant, en direction de Paris 
Plus d'informations sur https://maligneb.fr/travaux/

Plus qu’un théâtre

→ La Compagnie Néphélé mène un projet avec une classe de première du lycée Blaise Cendrars de Sevran. 

Sawata

Chorégraphie, écriture et interprétation Nadia « Nadéeya GK» Gabrieli Kalati 
Création lumières Xavier Lescat
Création et arrangements son Adrien Kanter
Compositeurs Cheikh Ibrahim “Chico” THIAM, Rass NGANMO, Adrien KANTER
Voix off Femmes famille MBELLA, Sharleen EYON, Nadéeya GABRIELI KALATI
Costumes Caroline FAINKE
Regards complices Wanjiru Kamuyu et Alessandra SEUTIN
Chargée de production InHop
Photo BMSK Photos

La Breva

Chorégraphe Dafne Bianchi
Interprètes Dafne Bianchi et Anaïs Mauri
Regard extérieur Sandrine Lescourant et Mehdi Baki
Compositeur musical Wobé
Créatrice lumières Zoé Ritchie
Chargée de production Gloria Boucher
Photo huitpluslune.mov

Get Deep, du club à la scène

Chorégraphe Didier Firmin
Interprètes Raza, Sophie May, Mayvis William, Phaonce Sow
Costumes  Mayvis William
Conseil à la mise en scène D de kabal

Sawata

Production : PARADOX-SAL MOUVEMENT & cie. aKôT. 
Coproductions : Initiatives d’Artistes en Danses Urbaines (Fondation de France – La Villette), Collectif FAIR-E / CCN de Rennes et de Bretagne, dans le cadre de l’Accueil studio, dispositif soutenu par le ministère de la Culture / DRAC Bretagne, La Place - Centre Culturel Hip Hop de la Ville de Paris, Le Département de la Seine-Saint-Denis. Avec le soutien de l'École des Sables (Sénégal) Nadia « Nadéeya » GABRIELI KALATI est accompagnée par le réseau SP.O.T. pour l'année 2025.

La Breva

Production : Compagnie Néphélé
Coproduction : Initiatives d’Artistes en Danses Urbaines (Fondation de France – La Villette) / Théâtre Louis Aragon - Scène conventionnée d'intérêt national Art et création - danse - Tremblay-en-France (93) / Théâtre Jean François Voguet – Ville de Fontenay-sous-Bois (94)
Soutiens : Région Ile de France / Collectif FAIR-E - CCN de Rennes et de Bretagne (35) / La Briqueterie CDCN du Val de Marne (94) / CENTQUATRE-PARIS (75) / Auditorium Seynod - Annecy (74) / La Place - Paris (75) / Les Rencontres Chorégraphiques Internationales de Seine-Saint-Denis (93) / Nouveau Gare au Théâtre - Vitry sur Seine (94) / Espace Marc Lanvin - Bagneux (92)

Get Deep

Production : Compagnie Atmopshère
Co-production : La Villette, La Place - Centre culturel hip-hop de la Ville de Paris, Le Département de la Seine-Saint-Denis, Le Flow, Théâtre Louis Aragon, scène conventionnée d'intérêt national Art et création - danse à Tremblay-en-France. 

La Nocturne danse #50 est une programmation du Théâtre Louis Aragon, scène conventionnée d'intérêt national Art et création - danse à Tremblay-en-France. Sawata de Nadéeya et Get Deep, du club à la scène de Didier Firmin,sont présentés en partenariat avec La Place - Centre culturel hip-hop de la Ville de Paris, avec le soutien du Département de la Seine-Saint-Denis, dans le cadre du Plan hip hop. La Nocturne danse #50 est proposée dans le cadre du festival BOOST, impulsé par les Rencontres chorégraphiques internationales de Seine-Saint-Denis et Est Ensemble

Une soirée en partenariat avec Les Inrocks et Radio Nova.

Localiser

Théâtre Louis Aragon